Come aggiungere rapidamente colore alle foto in bianco e nero

Come aggiungere rapidamente colore alle foto in bianco e nero

Al momento c'è una mania per prendendo vecchie immagini in bianco e nero e usando Photoshop per aggiungere di nuovo il colore . Potrebbe rivelarsi una moda passeggera, ma vale la pena conoscere tutte le tecniche. Se ti sei mai chiesto come si fa, oggi te lo mostro. Avrai bisogno di conoscere le basi di Photoshop per seguire; se non lo fai, dai un'occhiata ad alcuni di questi fantastici siti .





A meno che tu non abbia un talento incredibile e non passi molto tempo a lavorarci, una foto in bianco e nero colorata non sembrerà mai un'immagine a colori originale. Apparirà sempre leggermente spento. Niente nel mondo reale è di un solo colore; ci sono milioni di minuscole variazioni. Anche qualcosa che è dipinto con la stessa vernice avrà delle differenze a causa di come la luce lo colpisce. Aggiungere queste variazioni naturali alla tua immagine colorata è incredibilmente difficile.





I ritratti sono uno dei tipi più popolari di immagini da colorare. Purtroppo i problemi sono anche peggiori. È davvero difficile colorare una persona senza farla sembri uno zombi ! È meglio iniziare con qualcosa di più semplice in cui puoi commettere piccoli errori e avere comunque l'immagine finale bella. Una volta apprese le tecniche, puoi passare a progetti più avanzati.





Per questo esempio, sto usando questa semplice foto di segnali stradali per gentile concessione di Roland Tanglao su Flickr . Scaricalo se vuoi seguire.

Passaggio 1. Neutralizzare l'immagine

La maggior parte delle immagini in bianco e nero ha un contrasto maggiore rispetto alle immagini a colori. Dai un'occhiata all'esempio che sto usando: nessun segnale di stop rosso sarebbe mai così scuro.



Se stai usando un'immagine più vecchia potresti scoprire che, poiché la stampa è sbiadita con il tempo, hai il problema opposto. In quella situazione, aggiusta le cose nel miglior modo possibile prima ancora di pensare all'aggiunta di colore.

In entrambi i casi, il primo passo è usare a Curve layer per regolare la luminosità e il contrasto in modo che l'immagine sia relativamente piatta e neutra.





Quando stai colorando un'immagine, vuoi aggiungere ogni colore su un proprio livello separato. Prima di immergerti, vale la pena preparare il documento in modo da avere alcuni livelli vuoti pronti per l'uso. Aggiungere un Nuovo strato e imposta il Modalità di fusione a Colore . Duplica il livello una decina di volte; puoi sempre sbarazzarti di eventuali extra alla fine.

bsod processo critico è morto Windows 10

Quando lo hai fatto, è ora di iniziare.





Passaggio 2. Inizia con le grandi aree

La tecnica di base per colorare le immagini è davvero semplice: dipingi il colore che vuoi usare con un Opacità e Flusso di 100% su uno strato con il Modalità di fusione impostato Colore . Il trucco è dipingere con precisione e ottenere i colori giusti.

È meglio iniziare lavorando sulle aree grandi e facili dell'immagine. Per questa immagine, questo è il grande segnale di STOP e il segnale stradale più piccolo. Piuttosto che provare a dipingere il colore a mano libera, utilizzare il Penna attrezzo per creare una selezione e riempirla con il colore desiderato. Tutto ciò su cui stiamo lavorando ora è la selezione.

Aggiungere un Maschera di livello all'immagine e con a pennello piccolo e duro , maschera tutte le aree in cui non vuoi che il colore appaia, come le lettere bianche e i dadi che attaccano il cartello al palo.

Puoi anche doppio click sullo strato e usa Miscela se per assicurarti che le luci e le ombre non siano influenzate così tanto.

Quando hai una grande selezione, è il momento di mettere a punto il colore. Seleziona il livello su cui stai lavorando e usa la scorciatoia da tastiera Comando o Ctrl-U per far apparire il Tonalità/saturazione finestra di dialogo. Dai un'occhiata Colora e poi componi il colore che vuoi usare con il Tinta , Saturazione , e Leggerezza cursori.

Assicurarsi Anteprima è selezionato in modo che tu possa giudicare i risultati dall'immagine piuttosto che solo indovinare!

Ripetere questo processo per tutte le aree principali dell'immagine. Puoi vedermi lavorare su tutto nello screencast qui sotto:

Passaggio 3. Lavora sullo sfondo

Una volta che tutte le principali aree in primo piano dell'immagine sono state completate, è il momento di occuparsi dello sfondo. Per ora puoi ignorare i dettagli in primo piano più piccoli.

La chiave per ottenere una buona selezione di sfondo è riutilizzare le maschere e le selezioni che hai già fatto. In questa immagine, lo sfondo è solo il cielo, ma il principio è lo stesso per ogni immagine.

Creare un Nuovo strato e trascinalo nella parte inferiore dei livelli di colorazione. Cambia la sua Modalità di fusione a Colore e riempilo con un azzurro cielo appropriato. Modifica il colore ora e aggiungi una maschera di livello.

Comando o Ctrl+clic sul primo strato di colore che hai creato. Questo creerà uno schema di selezione dei suoi contenuti. Seleziona la maschera del livello di sfondo e riempila di nero. Ripeti il ​​processo per ogni elemento che hai colorato.

Termina modificando la maschera in modo che i bordi del colore appaiano buoni.

Passaggio 4. Compila i dettagli

Ormai l'immagine dovrebbe prendere forma. Tutto ciò che resta da fare è colorare i piccoli dettagli che finora hai ignorato. La maggior parte di questi avrà contorni scomodi, quindi la cosa migliore da fare è usare un pennello piccolo e duro per colorarli con cura. Ingrandisci, prenditi il ​​tuo tempo e cerca di farli sembrare il più naturali possibile.

Il trucco qui è dedicare abbastanza tempo in modo che abbiano un bell'aspetto senza perdere tempo in dettagli non importanti. La maggior parte delle persone non guarderà troppo da vicino la tua immagine, quindi sentiti libero di tagliare qualche angolo.

come guardare le notizie locali su roku

Passaggio 5. Apporta alcune modifiche

Una volta che i dettagli finali sono stati colorati, è il momento di modificare l'intera immagine. Se qualcosa non ti sembra giusto, entra e cambialo.

Altrimenti, aggiungi semplicemente a Curve livello e regola la luminosità e il contrasto finché non sei soddisfatto dell'aspetto dell'immagine. Ho scoperto che i colori che avevo usato erano un po' desaturati per i miei gusti, quindi ho aggiunto anche un Tonalità/saturazione layer e ha aggiunto un po' più di saturazione.

Salva l'immagine ed è pronta per essere condivisa. Puoi vedere la mia immagine finale sopra.

Avvolgendo

Colorare le vecchie immagini è un modo divertente per esercitare le tue abilità con Photoshop. Imparerai rapidamente a creare buone selezioni e maschere. Non preoccuparti troppo se i tuoi primi tentativi sembrano strani. Tutti iniziano da qualche parte e colorare è un processo piuttosto complicato.

Se hai seguito o lavorato su una delle tue immagini, ci piacerebbe vedere i tuoi risultati. Condividi le tue immagini e fai qualsiasi domanda nei commenti qui sotto.

Condividere Condividere Tweet E-mail Vale la pena eseguire l'aggiornamento a Windows 11?

Windows è stato ridisegnato. Ma è abbastanza per convincerti a passare da Windows 10 a Windows 11?

Leggi Avanti
Argomenti correlati
  • Creativo
  • Adobe Photoshop
  • Combinazioni di colori
Circa l'autore Harry Guinness(148 articoli pubblicati) Altro da Harry Guinness

Iscriviti alla nostra Newsletter

Iscriviti alla nostra newsletter per suggerimenti tecnici, recensioni, ebook gratuiti e offerte esclusive!

Clicca qui per iscriverti